20130507

Autores en la red.


Angélica Íñiguez. Árbol genealógico del tutú.

La autora de libro Pioneros de la danza escénica en Guadalajara bajo el sello de nuestra editorial, apareció este mes en la Gaceta de la Universidad de Guadalajara.
Entérate sobre su inclinación primigenia, pioneros de la danza, sobre bailar en Guadalajara y lo que sigue para la autora.

Este libro lo podrás encontrar en librerías Gonvill a tan solo $150.00 pesos.
Agrégalo a tu librero, será una buena inversión.

Visita la página que aquí te compartimos:  


Autores en la red

El juego de hacer perfiles

La semana pasada se llevó a cabo la presentación de libro Biograffitti de Ramiro Aguirre con nuestro sello editorial. Desde las instalaciones de la librería José Luis Martínez del fondo de cultura económica bajo la presentación de el narrador, antólogo y editor Carlos Bustos.
Este mes en la Gaceta de la Universidad de Guadalajara del 6 de Mayo, aparece un artículo titulado "El juego de hacer pefiles"  hecho por Juan Fernando Covarrubias relacionado con el autor Ramíro Aguirre y su reciente libro Biograffitti. 


Biograffitti lo podrás encontrar en librerías Gonvill y próximamente en la librería José Luis Martínez del fondo de Cultura Económica con un precio muy accesible de tan solo $50.00 pesos.

20130506

Biograffitti




Autor:  Ramiro Aguirre

Arandas, Jalisco, 1960. Poeta, ensayista  narrador. Ha publicado los libros Huellas en la niebla (Mala Estrella, 1995), Astillas de agualumbre (Secretaría de Cultura de Jalisco, 1995), Plaga de la tierra (CECA-Jal,2005), El hilo negro (La Zonámbula, 2010), Historia de la niña Frida y los demonios ( C & F Ediciones, 2010). Poemas y (2001), Poesía viva de Jalisco (2004), La mujer rota (2008), 101 poetas/ 101 pintores (2009), Ocho insomnios (2011), Tordo de agua (2012) 12:!2 De la resolana al sereno (2012). Sus poemas, ensayos, relatos y artículos se han publicado en revistas, periódicos y diarios locales y nacionales.



Michelangelo Buonarroti

Con paciencia de santo, acometimiento de guerrero y fortaleza de galeote, toda la vida vivió uncido a su trabajo como un caballo a la noria. Siempre hirvieron en su cabeza los demonios del arte, los duendes de lo sublime.
De niño asistió a la escuela, pero fue pésimo estudiante: pasaba el tiempo dibujando, y cuando llegaba a su casa, pintaba en las paredes.
Aprovechando las horas de la noche, entraba sin ser visto al hospital central de Florencia para estudiar anatomía en los cadáveres: pronto supo la forma y lugar exactos de todos los músculos del cuerpo. Más tarde hizo esculturas con tal dinamismo interno que bien parecían seres vivos.
Sumido en el sentir más profundo de su arte, vivió solo, acompañado sólo de su soledad. En sus días postreros, enfermo, escribió: "Mis oídos no cesan de zumbar. Mi catarro no me deja dormir. He aquí la meta a que me condujo el arte que me otorgó la gloria. Pobre viejo derrengado, estoy deshecho si la muerte no viene pronto en mi auxilio".
Un día de febrero de 1564 la muerte, esa dama que aunque tarde siempre llega, condescendió con él.

En seguida, les compartimos un texto que escribió Carlos Bustos acerca de BIOGRAFFITTI


1.
En palabras de su autor, los textos de Biograffitti se asemejan, en su brevedad, a aquellos mensajes sugerentes o enigmáticos que podemos leer en los muros de la ciudad. Las biografías que Ramiro Aguirre ha compuesto para este volumen, agregando de su propia cosecha detalles imaginarios o hechos imposibles, se pueden entender como postales prodigiosas dedicadas a las vidas de grandes hombres.
 Si algo llama la atención de la prosa de Ramiro Aguirre, y de ello su nuevo libro vuelve a ser un buen ejemplo, es esa fluidez con la que se desliza sinuosamente que nos anima a dejarnos llevar, y una extraña capacidad para contar una existencia sobresaliente como si fuese un evento fantástico. No hablo de realismo mágico, sino de la magia del realismo: esos momentos de desconcierto en los que nos damos cuenta de que la realidad ha superado por enésima vez a la ficción y ha usurpado su lugar.
Una de las claves de la experiencia de la vida, de su ejercicio, es la mirada extraña; es decir, esa otra forma de mirar hacia el acontecer, hacia el asombro y el misterio. De esto sabe y conoce Ramiro, quien desde hace años trabaja la poesía, la gran disciplina de la sugerencia y el silencio. La disciplina del simulacro. Y es gracias a esa experiencia, que Ramiro entiende perfectamente los mecanismos para que la palabra despliegue los silencios medidos y así medir el mundo, ajustarlo a imágenes que sólo la literatura hace posible; el mismo aliento necesario para que la palabra quede varada en lugares soñados por el artista, y a los que guiará a quien esté dispuesto a ampliar territorios sensoriales y extender la geografía de su conocimiento.
Biograffitti es un libro de ensayos contundente y versátil a pesar de su precisión, de cierta obsesión por reducir la expresión, y su significado, al mínimo. Un conjunto de 48 biografías, más emparentadas con el microrrelato, que deja en la boca del lector un sabor a hogar abstracto, quizá perdido o sólo imaginado, pero un hogar que convierte a este volumen en un título atractivo y singular. Gracias a un ejercicio de la palabra que destaca por su capacidad evocadora, este título puede y debe ser considerado como un gran homenaje a la belleza, a la experiencia de la vida, a la constante ficción/realidad y al cuestionamiento de uno mismo.
Cada uno de los relatos que da vida al esqueleto de Biograffitti son pequeñas escenografías, instantáneas que el autor entrega al lector, que huyen de artificios, logrando edificar la vida del protagonista en turno. Ensayos que pueden observarse como grietas de una existencia, como cuestiones en torno a lo que se es, o sucede. Vida ficcionadas desde el argumento de la inspiración.
Los 48 ensayos que conforman Biograffitti componen una deliciosa sinfonía narrativa. Su música, poco a poco, va envolviendo al lector que descubre pequeñas complicidades que destellan de un ensayo a otro. A veces en esos espacios marcados por la lejanía, nos cuenta historias pretéritas para reavivar dramas presentes. El lector se convierte en testigo del cruel asesinato de Rasputín, que trae consigo una enfermedad insospechada. Asistimos a la vida del genial músico Beethoven, de quien no decir nada es la única manera de contarlo todo. Algunos ensayos breves resultan enormes, como el de Hans Christian Andersen, muchachito de semblante infeliz, que sin sospecharlo modificará para siempre el rostro del firmamento que hoy conocemos. Y también hay espacio para las historias sorprendentes como la dedicada a contarnos del poeta, músico y novelista, Tagore, quien dedicó su prodigiosa vida sólo a sentir.
Hay que decirlo, Biograffitti me ha resultado un descubrimiento feliz, con ese fondo de reflexiva melancolía y cierto desenfado. Adentrarse en la espesura de los 48 ensayos que Ramiro Aguirre nos ofrece en su segundo libro (el primero fue Hilo Negro, publicado en esta misma editorial, y el cual también recomiendo ampliamente), es disponerse a emprender un doble viaje, que es el mismo: uno externo, que nos llevará por geografías y pasajes de la historia de cada protagonista, que expresa a menudo estados del alma; y otro interno, el que hacemos a la recuperación de un pasado, que lejos de permanecer inmóvil en la memoria, se revela de una fragilidad que nos enfrenta a la extrañeza de la vida, cuyo recuerdo nos deja a la intemperie, sin más protección que las palabras que lo recrean, porque como todos intuimos: somos solo cansancio al final de este viaje, melancólicos esclavos del recuerdo.
Lo dicho: Biograffitti es todo un placer para lectores de profundidades y silencios.
Y ya que estamos hablando de biografías y sus protagonistas, me parece correcto terminar esta presentación, leyéndoles la verdadera Biograffitti de Ramiro, y que muy pocos conocen o se han atrevido a repetir.
Ramiro Aguirre nació en Italia en 1960, procedente de una familia sefardita de El Cairo. Un año después fue traído en secreto a Arandas, Jalisco, para cumplir con su destino. Ramiro ha transitado por ocho reencarnaciones, además de la que vive en este momento como resultado de sus experiencias pasadas. En esas vidas, recorrió todos los oficios y todas las profesiones habidas y por haber. Fue domador de los demonios de la lengua por un tiempo; caballero en la corte secreta de los reyes holgazanes; vicario de la calamidad; sepulturero de las causas perdidas; bufón de Dios; labriego de los pecados; acróbata de las tristezas y las debilidades; impostor de la memoria; cómplice del absurdo y amante de la locura. En resumen, todas aquellas cualidades que se necesitan para ser buen escritor y poeta.
  Desde su llegada a Guadalajara, y para todos los que lo conocen, Ramiro Aguirre se desempeña como un esforzado y sensible abogado que protege la ley en los tribunales; sin embargo, la leyenda urbana asegura que, envuelto por las sombras de la noche, Aguirre se transforma en un fiero paladín encapotado que combate la injusticia, y ayuda a uno que otro millonario desamparado otorgándole hasta un 25% de descuento sobre el costo de sus honorarios.
  En el 2016, la sonda espacial Mariner será lanzada para investigar los confines de nuestro sistema solar. La NASA ha confirmado que llevará dos discos: uno con los sonidos de la tierra, y otro, con los poemas, ensayos, relatos y artículos de Ramiro Aguirre, como prueba incuestionable, para otras posibles civilizaciones, de que la inteligencia y el buen gusto pueden provenir de este planeta. 

Carlos Bustos

20130415

Autores en la red

Poesía es vivir y escribir al respecto: Xitlalitl Rodríguez



El primer libro publicado de Xitlalitl Rodríguez (Guadalajara, 1982) fue también el ejemplar que inauguró la editorial tapatía La Zonámbula. En Polvo Lugar (2007) —que próximamente tendrá una segunda edición— Xitlalitl escribió poemas sobre la infancia, los viajes, los amigos y la ciudad.


Sigue leyendo..Te compartimos la página http://www.informador.com.mx/cultura/2013/448299/6/poesia-es-vivir-y-escribir-al-respecto-xitlalitl-rodriguez.htm

20130409

El descubrimiento de la salchicha al curry

Autor: Uwe Tim
Traducción: Wolfgang Vogt
                   Celina Vázquez Parada

¿A qué sabe el recuerdo? ¿Y cómo se llega a los grandes y pequeños descubrimientos? El narrador quiere saberlo y visita en un asilo de ancianos a una mujer, quien él cree que ha sido la descubridora de la salchicha al curry. Lena Brücker, de más de ochenta años, no responde rápidamente a las preguntas que él le plantea. Más bien cuenta una historia muy diferente, que al principio parece cotidiana, pero de la cual resulta un increíble acontecimiento. En abril de 1945, una semanas antes de la Segunda Guerra, un soldado se refugia en su departamento; entonces comienza una relación amorosa. Luego, la ciudad de Hamburgo debe capitular ante los ingleses. La cuarentona Lena Brücker no quiere todavía que el joven desertor regrese a lado de su mujer y su hijo, y le oculta que la guerra ha llegado a su fin. Así, él es retenido en el departamento y es alimentado con historias y platillos preparados con ingredientes sustitutos: verduras silvestres, café de bellotas y sopa de "cangrejo". Hasta que un día él pierde el gusto.

¡Lee y disfruta!

¿Quién es el autor?

Uwe Tim nació en Hamburgo en 1940. Estudió Filosofía y Germanística en Múnich y París. En 1989 obtuvo el Premio de Literatura de la Ciudad de Múnich, y en 1990, por su obra Rennschwein Rudi Rüssel (El cerdo de carreras Rudi Rüssel), el Premio Alemán de Libros para Niños. De El descubrimiento de la salchicha al curry se han vendido más de 50 mil ejemplares en Alemania y es hasta ahora su obra más exitosa.

20130329

Julio Cortázar. El lenguaje lúdico y la imaginación crítica.

Autor: Gaspar Aguilera Díaz.

En este libro, Gaspar Aguilera nos invita a tener una cercanía a la obra y persona de un gran escritor como Cortázar, con el fin de reflexionar, analizar y gozar no sólo de la literatura sino de otros aspectos de la trayectoria del escritor argentino, como la visión ética y humanista.
En estas páginas encontrarás una buena muestra para internarnos en los aspectos lúdicos y críticos del llamado gran cronopio.

Y, ¿Quién es el autor?

Gapar Aguilera Díaz (Parra, Chihuahua, 1947). Egresado de la Facultad de Derecho y Ciencias Sociales de la Universidad Michoacana. Autor de 12 libros de poesía, un libro de ensayos sobre literatura, música y artes plásticas: Imágenes del viaje (Jitanjáfora, 2004), un libro de relatos: Noviembre y pájaros, así como dos antologías: Continuación del canto. Poetas michoacanos nacidos entre 1945 y 1982, Un grupo avanza silencioso. Poetas cubanos nacidos entre 1958 y 1972. Algunos de sus libros son: Los ritos del obseso, La Fugacidad del instante amoroso en la poesía de Octavio Paz, Paisaje a medio cuerpo, antología de poesía erótica 1995-2007, Imago mundi, ensayos sobre la literatura Iberoamericana. En el año 2008 obtuvo el premio Eréndira de las Artes, área de la Literatura, otorgado por el gobierno de Michoacán. 

Parte del libro:

Si he de vivir

Si he de vivir sin ti, que sea duro y cruento,
la sopa fría, los zapatos rotos, o que en mitad de la opulencia 
se alce la rama seca de la tos, ladrándome
tu nombre deformado, las vocales de espuma, y en los dedos
se me peguen la sábanas, y nada me dé paz...
No aprenderé por eso a quererte mejor,
pero desalojado de la felicidad
sabré cuánta me dabas con solamente a veces estar cerca.
Esto creo entenderlo, pero me engaño:
hará falta la escarcha del dintel
para que el guarecido en el portal comprenda
la luz del comedor; los manteles de leche, y el aroma
del pan que pasa su morena mano por la hendija.

Tan lejos ya de ti 
como un ojo del otro,
de esta asumida adversidad
nacerá la mirada que por fin te merezca.

20130320

EPÍGRAFES

Un libro de Antonio López MIjares.

Los textos recogidos en Epígrafes, poemas fueron escritos a lo largo de la pasada década y dan buena cuenta del camino elegido por Antonio López Mijares que, a partir de su libro anterior, La casa transparente, o aun bosquejado  ya en Felicidad  en los suburbios claros, desarrolla aquí de modo más incisivo y libre. En López Mijares la palabra es elegida, sopesada por su fondo : por ese oscilante significado  que creemos unir palabra y cosa. Pero ante todo, las palabras que aparecen en los poemas están ahí porque a él le deleitan: por su vigor sonoro.

                                                                                                                              Arturo Ipiéns.

OSCURECE

verdes en desbandada...

para Luis Aguilar Sahagún


-el oleaje verde es,

de pronto,
un mar encrespado, cruel:

espejeo de nada,

en las minucias de esta tarde
ahondándose
como un animal despojado
de su luz
-y que abrevar quisiera, ciego de impudicia,
el agua sin más-,
voy recobrando una ínfima muerte
de brizna
para mi cuerpo obstinado,
inclemente.

Vuelvo a algún lugar esencial

-tal vez soy ese animal indecible que abreva
en el relámpago
un agua intacta-, 
vuelvo para perderme sin nombre entre los verdes
       oscureciéndose
que ya son la noche

20130312

ALREDEDORES

Pausa poética

Autor: Sergio Luna

ESTAR ILUMINADO POR EL AIRE,
los sonidos que llegan.

Piedras que magnetizan.

Hojas, ramajes, nubes.

No deseo cosa alguna.

Ahí dónde parece que nada pasa, 
me dejo guiar por el abierto resplandor, 
reposo que me recorre invisible,
como partículas de polen
flotando de unas flores a otras:
todo es paisaje y silencio.

Me dejo guiar
ahí dónde la vida es evaporación
y la muerte trasvasa.




Es la de Sergio Luna una poesía a la vez fresca, trabajada y sin mayor pretensión, se diría, que comunicar experiencias lo más directo que se pueda. A veces pienso, por lo silencioso que suele ser en compañía, que preferiría transmitir sus experiencias sin palabras. Un poco como diciendo: la experiencia que ahora vivo ya mucho dice de las experiencias que he vivido, para qué quieren, si es que alguien lo quisiera, saber más. Cordial con prudencia, cercano sin excederse, más bien parco -casi siempre puntual-, Alrededores deja la sensación de un presente que genera espacio, que como sí para dar consigo mismo al espacio se abriera. Testimonio de una percepción que en torno suyo y en diversos centros encuentra como el centro de su habla, el lirismo de este libro produce la impresión de convocar un inquietante aquietamiento, la activa contemplación de lo poético natural gracias a la conformidad con un mundo que siendo mundo también y sobre todo es universo.


Ricardo Yáñez

¿Quién es el autor?

Sergio Luna (Celaya, Gto., 1973) estudió ingeniería electrónica y letras hispánicas. Cuatro veces becario del instituto de Cultura de su estado, y en 2006 del Fonca, ha publicado Puerto del aire, Corredor de fondo y Vertedero. Actualmente es asistente de dirección en la Esquina, Museo del Juguete Popular Mexicano sito en San Miguel de Allende.





20130305

La Zonámbula en la Red


AMOR (COM)PARTIDO

¿Recuerdan el libro de En Guadalajara fue de Febronio Zatarain?, una novela que maneja temas de la filosofía de Kant, Ho Chi Minh, Rulfo y la literatura mexicana moderna, la exploración sexual, la homosexualidad y el existencialismo.

Aquí les compartimos una reseña publicada por Rafael Franco, por parte de la página 80 grados. Bastará una leída para no quedarte con la ganas de obtener este gran libro como lo es "En guadalajara fue".




Da click en el link y compártenos tu opinión.
http://www.80grados.net/amor-compartido/




Si deseas obtener el libro escribe a: 
febronioz@yahoo.com 


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Este 6 de Marzo, será la presentación del lbro "En Guadalajara fue" de Febronio Zatarain en Chicago.

La novela 'En Guadalajara fue', del escritor mexicano radicado en Chicago Febronio Zatarain, será presentada este miércoles 6 de marzo, junto al destacado trabajo de los autores Rey Andújar y Jochy Herrera.


En su novela, publicada en noviembre de 2012 por el proyecto editorial independiente La Zonámbula, Zatarain describe primero la impotencia por no poder volver a ese pasado, a ese mundo de niño, en la idealizada Guadalajara...

Sigue leyendo, quí te compartimos el link:


http://www.laraza.com/Presentaran-libro-En-Guadalajara-fue#.UTZQjqJg_Z-

20130225

ALMA VERDE



Autor: Rubén Gil




En la poesía de Rubén Gil parece haber lugar para una sola cosa: la fugacidad. Todo en estas páginas, más que ocurrir, se desvanece. Y al percibir ese desvanecimiento comprendemos que algo ha sucedido, y cuando volvemos atrás para releer el escueto puñado de palabras que hay en cada poema no acertamos a esclarecer de dónde han sido arrancadas, en dónde aterrizan a fin de cuentas o hasta qué alturas lograrán volar antes de dispersarse definitivamente.

Por momentos creemos entender, pasado el primer desconcierto, que una experiencia de placer humilde y elemental nos está siendo comunicada: "escucha el césped / la tarde ríe". En otros momentos acaso intuyamos, en cambio, la formulación de un enigma oracular: "el aire copia relámpagos / dicta la sentencia". En todo caso, la sensación que ha de predominar es la perplejidad, el pasmo, el estimulante (aunque neutro) aporein griego, punto cero de toda imaginación, signo inicial de toda pregunta, comienzo de toda caminata: "el doblez como selva".

De los poemas de Alma Verde sospecharemos tal vez que una extrema decantación los ha conducido hasta su forma última, incluso al precio de vaciarlos de significación. O pensaremos que son, por el contrario, enunciados ingenuos, alegres y espontáneos, irresponsables ante la presunta obligación de transmitir algún mensaje. Sea como sea, no podremos leerlos como renglones inofensivos o absurdos, porque nos habrán enseñado -sin que nos percatemos- que no hay pliegue sin misterio, ni en las palabras ni en el mundo.

Luis Vicente de Aguinaga

NOTA

Presentación de Alma verde de Rubén Gil

El viernes 21 de Junio de 20013, editorial la Zonámbula llevó a cabo la presentación de libro Alma verde del autor Rubén Gil. Una vez más, gracias al espacio que nos brinda Cecilia González en la librería del Fondo de Cultura económica.


Se contó con la presentación de Raúl Aceves, Daniel Kent y en voz de Karla Salazar la representación de Laura Solórzano quien por motivos de salud no pudo asistir.


Al final del evento, no hubo venta de libros, ya que el autor decidió regalarlos.




Aquí les compartimos los textos que realizaron los presentadores acerca del libro "Alma verde".


Por Daniel Kent


Alma verde: Alma natural. El alma expresándose en la naturaleza vegetal. La naturaleza vegetal dentro de la naturaleza humana reflejándose en el espejo del estanque. Donde el ojo derecho mira en su reflejo a su ojo derecho y el izquierdo a su contraparte correspondiente. Viaje de Narciso al trascender el umbral de la propia imagen para ir al encuentro del árbol verde que lleva dentro.
Expresar el alma verde; es decir la conciencia de la naturaleza afín y natural en todos nosotros, eso es lo que aprendí al leer los poemas “fugaces” de Rubén Gil como los nombra tan atinadamente Luis Vicente de Aguinaga. Intenté no ilustrarlos, sino describirlos con imágenes y más bien expresarlos tratando de no perder la relación de la imagen en sí con la sensación que se deriva de su lectura.
Creo que la mejor guía para introducirnos en el sentir de éstos poemas, la tenemos al leer primero lo que en la contraportada nos dice Luis Vicente y luego ya terminada la lectura de los poemas volver a la primera, porque de ésa manera podremos percibir un instante más de la fugacidad que les define.

Que los disfruten.




Por Raúl Aceves




Dedicado "a ella" (siempre hay una "ella" detrás de los poemas), este breve libro de 52 poemínimos, que suman 90 versos, acompañados de 11 dibujos a tinta de Daniel Kent (quien también ilustra la portada)...
Es una colección de paisajes concentrados, como apuntes coloridos y frutales, un tanto enigmáticos y elípticos, como si hubieran sido extraídos al azar, de un diálogo cifrado en un lenguaje secreto
A veces transparentes y sensoriales con la complicada sencillez de sus parientes orientales, los haikús, rodeados de espacio blanco y vacío; a veces como relámpagos aislados o fulgurantes iluminaciones, a semejanza de los koanes zen
Las palabras van emergiendo a la superficie como puntas del iceberg rubengiliano, en un mar de profundidad desconocida, lleno de abismos, algas y sargazos que pintan su alma de verde.
Admirador de e.e. Cummings, ese extraordinario y extravagante poeta norteamericano, Rubén Gil emula su dislocada sintaxis poética y utiliza símbolos naturales (lunas, cascadas, aves, viento, estrellas, frutas...), para fabricarnos un universo en miniatura, un microcosmos que al mismo tiempo nos invita y nos desafía

Rubén Gil calla más de lo que dice; a nosotros corresponde oír más de lo que escribe.



Por Laura Solórzano


Al terminar la lectura del poemario Alma Verde, quedé un tanto sorprendida por su efecto en mí, sentía cada verso dicho como con un altavoz y sentía el eco de esta cadena de oraciones pasar suavemente por la conciencia. Después de reflexionar, llegué a la conclusión de que mi asombro era debido tanto al contenido como a la forma en que ese contenido se despliega.
En poesía, el espacio en blanco juega un papel esencial en la construcción del poema, ya que se trata de la voz del silencio, o lo que es lo mismo: las pausas del autor al momento de escribir los versos, y las pausas que hará el lector más adelante, al momento de leerlos.
Cada poeta tiene una distinta relación con el espacio en blanco, es decir con el silencio, así como hay quien lo llena, hay quien lo vacía, y este hecho se transforma en propuesta estética, y estilo.
En Alma Verde de Rubén Gil, se observa este juego entre el lenguaje y el silencio, y parece que aunque en cada página gana en masa el silencio, el lenguaje triunfa sin embargo al condensarse al máximo y al resplandecer gracias a la brevedad y a su relación particular con los versos.
Resplandecen los poemas de Gil, como una algarabía de imágenes que conforman una continua cadena de fragmentos, en un vínculo que en momentos se rompe para volver a formarse…
Parece que estos versos quisieran construir un paisaje en movimiento, un paso móvil por una escenografía veloz y elevada. Como si Gil estuviera tomando con agilidad notas del cosmos, apuntando estas visiones minúsculas y mayúsculas de la naturaleza que lo rodea. En efecto las anotaciones poéticas de Gil son breves pero álgidas, rápidas pero certeras, tenues pero visibles. Nos regala esta poesía sus observaciones, apuntes, disposiciones, deseos, sencillez y hondura.
En cuanto a la voz poética, me pareció escuchar un yo que habla hacia un tú, un nosotros que habla a todos, y una voz omnipresente o la tercera persona gramatical. Con esta multiplicidad de voces, Gil gana libertad para expresarse y desplazarse desde cualquier lugar y hacia donde él quiera, sin ninguna restricción con respecto al Yo poético.
Escuchamos “el agua es mi alimento” “el doblez como selva” “el metal se ablanda con tu tacto” “cómo crujen las estrellas” y “luna, mira esta avena” “lenguaje del árbol las hojas”…y quedan en nosotros resonando al dar vuelta a cada página, estas líneas recortadas, sin puntuación, colocadas discretamente en el blanco del papel, y así, atravesados por este hilo o este flujo, sentimos un parpadeo de visiones iluminadas con el lenguaje.

¿Y cómo ocurre este fenómeno de luz intermitente que nos descoloca y seduce? Es gracias a la combinación de versos y silencio que la voz se escucha con mayor fuerza, y escuchamos a través de esta poesía de Gil, la voz de la naturaleza llevada por el viento de las páginas que pasan dejando un rastro de tinta y de belleza.



~
la ene se desviste
sólo queda la ortografía
~

Alma verde-Rubén Gil.

Conoce a Martín Mérida




Nació en la ciudad de Motozintla de Mendoza, Chiapas. Desde 1998 reside en Guadalajara, Jalisco, donde combina su trabajo de poeta y escritor con la impartición de cursos y talleres relacionados con la ética, la literatura y el compromiso social. Es Licenciado en Lengua y literatura hispanoamericana por la Universidad Autónoma de Chiapas (UNACH), licenciado en Filosofía con estudio de maestría en Educación en la UNIVA y maestro en Desarrollo humano por le ITESO. En 2011 terminó la mestría en Filosofía y ciencias sociales en el ITESO.  Ha sido becario tanto del coneculta Chiapas como del CECA Jalisco. En 1999 obtuvo el premio nacional de poesía <>, y en Agosto del 2003 ganó los XVII Juegos Florales Nacionales Amado Nervo.

Ha publicado los libros de poesía: Donde convoca el alma (UNACH, 1996), El milagro de tu voz distinta (ITESO, 1999), La pasión según un hombre cualquiera (Mantis Editores, 2002), El País de la mirada (UAN y Literaria Editores, 2007. 2ª edición ilustrada), El viaje que no elegimos (Literaria Editores, 2009). En el 2005 su primera novela El poeta y el niño de la piedra fue publicada por el CECA Jalisco. Ha sido incluido en varias antologías poéticas del país, también escribe artículos en revistas y periódicos de nivel nacional. Actualmente se desempeña como catedrático en el Tec de Monterrey, campus Guadalajara.

Dentro de sus últimas publicaciones está Los zapatos del niño guerrero (Editorial La Zonámbula, 2011)

A veces el poema brota
Perro vagabundo
A lamer tu frente, para despertarte,
Antes que las primeras horas del amanecer
Lancen patadas en la vía pública.

Y en otras ocasiones,
El poema es gato sobre un tejado
Dejando pasar el tiempo
Por escuchar el silencio de su nombre.

¡Ah!
Cuando decide ser grillo
El poema
Llueve
en tu corazón

PEZ EN EL CIELO

Autor: Lalo Quimixto Chacala
Una selección de Raúl Bañuelos


Lalo Quimixto nació en Guadalajara en 1960. Es unos de los pocos juglares (sin guitarra pero a viva voz) que circulan por la urbe. Sus apellidos hacen honor a las publicaciones en que nacieron sus padres. Ha publicado Mujeres humanas y emociones (1993, ambas de Editorial Alimaña Drunk, dirigida por Jesús Medina), París 1948 (2000, Digna Ediciones).

-FRAGMENTO-

VENGO DESDE LEJOS
de la nada
casi
de mi casa

viajo
viajo mucho
todos los días
de planeta en planeta

pero antes de volver
al próximo planeta
debo
escribir tercera
y decir segunda
cómo llegue a llamarme
aquí en la tierra
José
Pedro
Martín
Chava
Mambo
Tambo
Cayo
primero
me convertí en nube
desde las alturas
miro al viento
jugar...

20130222

A la sombra del cuento. Taller del cuento. Antología.


Ana Cantú.


LA SOPA DE LUPITA


Lupita llegó a la fonda de la esquina en punto de las dos de la tarde, tal como lo había hecho los últimos siete años. Al sentarse en la barra del lugar leyó el cartel donde se mostraba el menú del día. 


*Sopita de letras 

*Verduras Cosidas 

*Chiles Rellenos 

*Bisteck en Salsa Verde 

*Milanezas de Pollo Frijoles/Arros/Ensalada 


El estilo de la letra y las faltas de ortografía le recordaban los recaditos que le escribió a Juan, su profesor de español. 
Profe Juan: 

¿Le gustó la mansana que le dejé aller en su escritorio? 
Espero que si. Me gusta mucho la corvata de rallitas rojas que trae puesta. 
Es el mejor profe del mundo… 


Decidió pedir la sopita de letras, y con el primer bocado a la mente llegó su madre con el delantal de cuadritos rojos y blancos; el centro del comedor con el aguacate por mitad, la sal en grano, la crema, el queso cotija, la salsa martajada y la jarra con el agua de limón; pero, sobre todo el juego que hacía de formar palabras en el borde del plato con las pequeñas letras de pasta. 
Vio que una “N” había quedado pegada en la pared del plato, al observarla pensó: “ene de…” 
PALABRAS QUE EMPIEZAN CON “N”: 

*NADA 

*NESIO 

*NOTA 

*NUNCA 

*NEGRO 

Así que fue formando palabras con las letras de la sopa en una servilleta de papel. Primero buscó otras enes como la primera pegada en el plato, después saco algunas vocales que flotaban. Entre el juego y los sorbos recordó los gritos de su mamá: ¡Lupita, cómete la sopa! ¡Lupita deja de meterle los dedos a la sopa! ¡Lupita, que dejes de jugar con la sopa! ¡Eres una cochina, Lupita! 
Sonrió y mientras seguía formando palabras en la servilleta, pensó que su mamá se hubiera ahorrado varios gritos si le hubiera hecho simplemente otra sopa, de fideo, por ejemplo. 
Una niña que estaba sentada a lado de ella en la barra, le preguntó muy bajito a su mamá si podía formar palabras, tal como lo hacía Lupita. 

–Claro que no, cómete la sopa. 

Entonces, la niña observó la servilleta con las palabras que Lupita había hecho y le dio una “C” sin que la mamá se diera cuenta: 

-Necio se escribe con “C”, le dijo. 

Lupita deshizo las palabras que había formado y le formó un “GRASIAS” en la servilleta.

Pioneros de la danza en Guadalajara. Un legado nacional.


Autora: Angélica Íñiguez Pérez


Con tenacidad e inteligencia Angélica Íñiguez encontró a los diez personajes centrales que nos presenta en Pioneros de la danza escénica en Guadalajara. La autora recupera ese saber in-corporado, su razón de ser y su sentido a través de diversas fuentes escritas, orales e iconográficas que trenza para descubrirnos (re-descubrirnos) la historia de la escena dancística de esta ciudad.

    Todos los personajes tienen como mérito haber fundado una tradición y tejido una compleja red de conocimientos y experiencias de las que han emergido grandes intérpretes, maestros y coreógrafos. Todos ellos se ganaron a pulso un espacio en esta obra pues su labor ha tenido impacto en la capital jalisciense y en el país entero. 

    El resultado de tan ardua investigación es un libro de amena lectura, fruto de un trabajo brillante y acucioso.

¿Quién es la autora?

Estudió al licenciatura en Artes Audiovisuales en la UdeG. Tiene formación como bailarina y ha sido periodista cultural en radio, televisión, prensa escrita y publicaciones digitales. Es autora de libro Bailar en Guadalajara. Árbol genealógico de la danza ontemporánea (CECA, 2006).


NOTA

La Zonámbula estuvo en la presentación.


El día de ayer 15 de Febrero, se llevó a cabo la presentación del libro Pioneros de la danza escénica en Guadalajara. Un legado Nacional de Angélica Íñiguez Pérez, desde la Librería José Luis Martínez del FCE.

El ambiente era fresco y entre voces dispersas y la llegada de los invitados, minutos después cuatro personalidades tomaron sus asientos para dar inicio a la presentación, Jorge Orendáin, Director de la Zonámbula; Guillermo Hernández y Betzaida Pardo, bailarines y Angélica Íñiguez Pérez, autora del libro. 


Entre agradecimientos y anécdotas, la presentación se tornaba agradable al igual que interesante por la manera en la que recomendaban el libro tanto Betzaida como Guillermo quienes una semana antes habían leído el trabajo de Angélica Íñiguez, la satisfacción fue tanta que hasta dejaron en claro que les encantaría un segundo libro que continuara con esa gran investigación sobre los pioneros de la danza en Guadalajara. 

Por otro lado, Angélica hacía mención de que todos los pioneros que ella hubiese querido escribir en el libro no fue posible, debido a los límites que debían tenerse, sin embargo no descarta la idea de continuar la investigación para realizar una segunda parte. 

Con una serie de aplausos finalizó la presentación pasando al Cóctel del Tequila La revancha. 


Por parte de la Zonámbula te invitamos a que leas este gran libro lleno de historia y anécdotas que seguramente disfrutarás.

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